台灣表演工作坊創辦人賴聲川的作品，長期受到大陸話劇市場的歡迎，去年底甚至於上海打造出專屬的「上劇場」；但面對大陸話劇市場的現況與發展，賴聲川日前坦言，大陸年輕人除了想當導演、編劇，沒人願意做螺絲釘外，還必須正視「創意匱乏」的事實。不過他也強調，自己仍在等那位「接班人」的出現。
有很多人問過我，你的接班人是誰啊？我回答：我也在等啊！」回顧大陸去年話劇市場的現況，賴聲川表示，如同往年一般，大陸有越來越多人加入話劇工作，卻依舊沒有增加吸睛奪目的精彩作品，實在必須正視「創意匱乏」的事實。
市場供需不平衡 賴聲川並指出，「現在年輕人都想當導演、編劇，但沒人願意做螺絲釘，那麼未來誰來擔任技術工作？導演跟誰做舞台對接？」他以「舞台監督」為例，強調這個工作必須清楚地掌控觀眾的情緒變化後，下達明確的指令；就猶如交響樂指揮般重要，既充滿藝術感又極具挑戰性，但多數青年卻忽略此一工作的重要性。
30年來不曾跟從他人 除此之外，大陸話劇市場的供需不平衡、戲劇專業畢業生的就業問題，以及「小眾」話劇迷們渴望的舞台、新作等，這些事表面上看似「擦邊」，卻為大陸話劇市場現階段急需解決的首要問題。
「我很自信的一點是，30年來我從來沒有跟從過別人！」賴聲川表示，當初創作《暗戀桃花源》時，不僅劇名中的「暗戀」和「桃花源」曾被質疑不符合語法；日前與大陸演員胡歌攜手合作的《如夢之夢》，8小時的演出時間，也曾被要求應予縮短。但賴聲川「霸氣」地認為，「你要刪就別署我的名字，那不是我的戲。」 去年底甫落成「上劇場」，不僅別於一般劇場取了一個「單名」，還座落於上海美羅城商廈的頂樓。對此賴聲川則是說明，21世紀的劇場不再需要「膜拜」，而是平等而坦誠地交往，「在商圈裡做一個適合話劇演出的劇場，大家多少會有些驚訝。」但未來的劇場勢必會回到熱鬧的地方，話劇在觀念上亦會迎來一次革新。
