除了《你的名字》,台灣也一群熱血人嘗試從劇場到自製電影…

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

回首1970年代,臺灣電影無論是國語片還是台語片,都是靠「兒童電影」打天下,不僅曾經在國際影展中大出風頭,票房也都有亮眼表現,但反觀近十年臺灣兒童電影,漸漸的被好萊塢動畫所攻佔,小朋友接觸到的不再是本土故事,那些值得被記錄下來的事都隨著時光流逝了,而在人手一機的時代中,新媒體已成為時下潮流。堅持創新一直是紙風車的使命,除了劇場演出外,希望在2016《巫頂站在屋簷上》的年度大戲中,將講述鄉下兄妹情的《賣芭樂》故事拍攝成微電影並帶進劇場,結合另外兩段臺灣文學─《心所愛的人》及《小火龍與糊塗小魔女》,創造不同的風格與藝術表現。

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

柯一正、李永豐再次聯手,要電影進入劇場

《賣芭樂》微電影由柯一正執導,其實這並不是柯一正第一次導演兒童電影,二十多年前,他就曾和李永豐一起參與電影《娃娃》的編導,而這次他們兩人又再次攜手合作,為臺灣的孩子做一部屬於他們的電影,也為社會注入更多正向積極的能量。1993年柯一正所參與的「賣芭樂」故事,第一次以幻燈劇形式搬上舞台,在23年後他們決定以微電影的方式再度重新詮釋,故事以李永豐的妹妹李美玲 《賣芭樂》一文做為主軸,在場景、道具還是畫面,都盡其可能貼近原著,柯一正不斷強調,要呈現出演員最自然、真誠的一面,他相信唯有這樣,才能真正感動人心,他用鏡頭紀錄下臺灣農村深厚的人情味,與李永豐一起將這份臺灣情感再帶進劇場。

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

另外,為了配合劇場的演出形式,柯一正決定故事的其中一個片段要用偶戲來呈現,變成同一個微電影裡有投影片、偶戲和真人演出三個不同的表現方式,如此一來不但增加豐富性,也能刺激小朋友多方思考。

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)

柯一正、李永豐再次聯手,紙風車2016大戲《巫頂站在屋簷上》。(林韶安攝)