傳統國樂新勢力走向未來 國際指揮閻惠昌父女同臺獻美聲

【記者鍾仙花/台北報導】國際指揮閻惠昌,5月2日晚間,將率領新生代音樂家與臺灣國樂團「從傳統出發走向未來」,打造國樂新勢力。閻惠昌指揮2013至2017年出任國立傳統藝術中心所屬臺灣國樂團音樂總監,此次《閻選之樂.星光藝奕》音樂會,是閻總監卸任後首次與臺灣國樂團合作,除了展現與樂團長年培養的絕佳默契,更將與女兒閻奕格首次同臺演出。
 

本次音樂會中,閻奕格將與父親攜手完成3首完全不同曲風、不同語言、不同類型的樂曲。(臺灣國樂團)
本次音樂會中,閻奕格將與父親攜手完成3首完全不同曲風、不同語言、不同類型的樂曲。(臺灣國樂團)

閻奕格2010年參加《超級星光大道》打開知名度,2011年以《我的花園在微笑》音樂專輯入圍第22屆金曲獎傳統暨藝術音樂類「最佳演唱獎」,是少數能跨界流行與古典音樂的美聲歌手。
 
閻奕格演唱親自譜曲的《我的花園在微笑》精彩片段,歌詞由印度前總統阿布杜.卡藍所寫,是一首非常美麗、極具質感的英文詩歌。(臺灣國樂團)
閻奕格演唱親自譜曲的《我的花園在微笑》精彩片段,歌詞由印度前總統阿布杜.卡藍所寫,是一首非常美麗、極具質感的英文詩歌。(臺灣國樂團)

本次音樂會中,閻奕格將與父親攜手完成3首完全不同曲風、不同語言、不同類型的樂曲,閻奕格表示:「第一次跟爸爸合作,很興奮也很緊張,從小就期待著這一天,終於圓夢。」兩人在選曲方面下了不少功夫,《瘋原祭》以卑南族語演唱古調,樂曲歡快,歌詞內容是「請大家一起大聲的唱」,非常適合當作音樂會下半場的開場曲目。《千世千尋》則是舞劇《弟子規》中的主題曲,閻惠昌說明:「這不同於一般的流行歌曲,更加接近藝術歌曲,非常有難度。」
閻奕格是少數能跨界流行與古典音樂的美聲歌手,本次與國際指揮閻惠昌一同演出,父女首次同台,不僅圓夢更將展現實力。(臺灣國樂團)
閻奕格是少數能跨界流行與古典音樂的美聲歌手,本次與國際指揮閻惠昌一同演出,父女首次同台,不僅圓夢更將展現實力。(臺灣國樂團)

閻奕格則補充:「我將以音樂劇的方式來演唱這首樂曲,用非傳統的方式,來詮釋非常傳統的中華文化。」最後一首樂曲是由閻奕格親自譜曲的《我的花園在微笑》,歌詞由印度前總統阿布杜.卡藍所寫,是一首非常美麗、極具質感的英文詩歌;國樂團編曲部分,則委託香港知名作曲家伍卓賢親自操刀,完美融合古典、流行與國樂。除了上述3首樂曲,閻奕格還準備了驚喜安可曲要送給現場觀眾,展現她掌握多元曲風、多重語言的精湛歌唱實力。
 
英國管風琴演奏家強那森.史考特(Jonathan Scott)演奏《簧》精彩片段。(臺灣國樂團)
英國管風琴演奏家強那森.史考特(Jonathan Scott)演奏《簧》精彩片段。(臺灣國樂團)

《閻選之樂.星光藝奕》音樂會也同時邀請來自英國的管風琴演奏家強那森.史考特(Jonathan Scott),以及旅外小提琴家蘇子茵,搭配臺灣國樂團新生代演奏家葉維仁與陳麒米,眾星雲集打造國樂新勢力。音樂會上半場將詮釋「從古曲到經典名曲」,以傳統琵琶大套文曲《月兒高》開場,從古典器樂曲的極品之作啟程,娓娓道來國樂的傳統根源。
被譽為「最滲透人心的琴聲」—小提琴演奏家蘇子茵精彩演繹《梁祝》。(臺灣國樂團)
被譽為「最滲透人心的琴聲」—小提琴演奏家蘇子茵精彩演繹《梁祝》。(臺灣國樂團)

經典名曲則非《梁祝》莫屬,今年適逢《梁祝》60週年,傳唱一甲子的經典,本次由原作曲家何占豪親自改編為小提琴、二胡雙協奏曲,閻惠昌表示:「我曾演出過小提琴、高胡、二胡、柳琴等各種版本的《梁祝》,而小提琴與二胡雙協奏的形式則是第一次演出,應該會更有意思,非常期待有新的火花。」音樂會下半場以「金曲美聲到國樂新勢力」為題,除了閻奕格演唱的流行美聲,最後一首壓軸,安排西方管風琴與東方傳統笙世紀交鋒,這個古老的笙簧樂器家族,將在《簧》這首樂曲中跨越古今東西的文化藩籬,一同邁向未來,也象徵著國樂未來的發展。
 
臺灣國樂團劉麗貞團長致歡迎詞,並介紹音樂會製作緣起。(臺灣國樂團)
臺灣國樂團劉麗貞團長致歡迎詞,並介紹音樂會製作緣起。(臺灣國樂團)

《閻選之樂.星光藝奕》音樂會,用上下半場對比強烈的曲風,引領觀眾從傳統出發走向未來,5月2日晚間19:30國家音樂廳,購票請上兩廳院售票系統https://reurl.cc/3e80l,或洽詢臺灣國樂團傅小姐02-88669791。